En el mundo del cine, las estrellas son las protagonistas indiscutibles. Su talento, carisma y belleza los convierten en íconos de la cultura popular y los llevan a la cima del éxito. Sin embargo, detrás de cada estrella hay un sistema complejo que las impulsa y las moldea, y en el caso de Argentina, ese sistema estuvo marcado por una figura política que dejó una huella imborrable en la historia del país: el peronismo.
En su artículo “Cine, estrellas y peronismo”, la escritora Ela Mertnoff nos lleva de vuelta al primer Festival de Cine de Mar del Plata, celebrado en 1954, y nos invita a reflexionar sobre cómo el Estado, el espectáculo y la industria cinematográfica se entrelazaron para dar forma a la cultura argentina.
El peronismo, liderado por el carismático Juan Domingo Perón, había llegado al poder en 1946 con un fuerte apoyo popular. Entre sus políticas, se encontraba el fomento de la industria nacional, incluyendo la producción cinematográfica. Esto llevó a un auge en la producción de películas argentinas y a la creación del colegio Nacional de Cinematografía (INC), encargado de regular y promover la industria del cine.
Con la creciente popularidad del cine argentino, el gobierno decidió organizar un festival de cine que mostrara al mundo el talento y la creatividad del país. Así nació el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que se convertiría en singular de los más importantes de América Latina.
En su artículo, Mertnoff nos muestra cómo el peronismo utilizó el festival como una herramienta de propaganda para promover su imagen y sus políticas. El gobierno controlaba la selección de las películas y premiaba a aquellas que reflejaban su ideología. Además, se aseguraba de que las estrellas del cine argentino estuvieran presentes en el festival, convirtiéndolas en embajadoras de la “marca Perón”.
Pero el festival no solo sirvió como una alza para el peronismo, también fue un escaparate para la industria cinematográfica argentina. Las estrellas del cine eran tratadas como verdaderas divas y su presencia en el festival aumentaba su popularidad y su valor en el mercado. Además, el festival atraía a importantes figuras internacionales, lo que permitía a la industria argentina establecer contactos y abrirse a nuevos mercados.
Sin embargo, la relación entre el peronismo y el cine no siempre fue armoniosa. En 1955, un golpe de Estado derrocó al gobierno de Perón y con él, se acabó la época dorada del cine argentino. El nuevo gobierno tomó medidas para controlar la industria cinematográfica y el festival de Mar del Plata fue cancelado.
Pero el legado del peronismo en el cine argentino perduró. Muchas de las películas producidas durante esa época son consideradas clásicos y han sido reconocidas a nivel internacional. Además, el festival de Mar del Plata fue retomado en la década de 1960 y sigue siendo singular de los más importantes de América Latina.
En conclusión, el peronismo dejó una marca indeleble en la cultura argentina, y el cine fue una de las áreas en las que su influencia fue más evidente. A través del festival de Mar del Plata, el gobierno utilizó el cine como una herramienta de propaganda y promoción, pero también impulsó la industria cinematográfica y dio voz a las estrellas del cine argentino. Sin duda, el peronismo y el cine estuvieron estrechamente ligados en una relación que dejó una huella imborrable en la historia del país.
